今年6月，南京艺术学院服装与服饰设计专业2026届本科毕业生张歌晨，顺利通过校招考入海澜集团，成为一名职业装设计师。从校园里天马行空的创意表达，到为企业客户设计职业工装，这位22岁的姑娘正在完成从“学院派”到“实战派”的转变，而她眼中的服装设计，魅力远不止“画一件好看的衣服”。
张歌晨
(资料图)
张歌晨与服装的缘分始于童年，她的奶奶是一位裁缝。记忆里满是缝纫机的哒哒声、奶奶手中上下翻飞的大剪刀，以及周围堆积的布匹和线轴。"我从小就很憧憬这个职业，"张歌晨回忆道。12岁那年，她开始系统学习艺术，打下了坚实的美术功底。高考填报志愿时，她毫不犹豫地选择了南艺的服装设计专业。在她看来，那些关于颜色搭配与审美训练的积累，最终都指向了同一个方向。
“学院派的设计和企业里的设计之间，需要有一个转化和实践的过程。”张歌晨说。在南艺读书时，设计课往往围绕一个完整的企划展开，先确定主题，再寻找灵感，然后思考如何将素材转化到服装的面料、版型和工艺上。“服装设计的魅力就在于，它不是一个孤立的美术创作，而是要把一个抽象的概念，通过面料、结构、工艺一层层翻译成穿在人身上的东西。”她形容这个过程“像解一道立体几何题，既要好看，又要合理”。
进入企业实习和工作后，她发现了服装设计的新表达。企业需要推翻现有款式，根据客户需求对基础款进行再设计、优化。”在她看来，这正是服装专业的另一种魅力所在——它不是纯粹的自我表达，而是要理解人、理解场景、理解需求，然后用专业能力去解决实际问题。“一件衣服为什么这里收省、那里放量，为什么用这种面料而不是那种，每一个选择背后都有逻辑。这种理性跟审美结合的过程，非常迷人。”
张歌晨的毕业设计（局部）
这种对工艺和逻辑的重视，源于她在校期间对专业课程的扎实学习。大二上学期，她花了足足一周多时间，在导师带领下完成了自己设计的第一件作品：一条西装裤。“从画图、打版、裁剪到缝制，每个环节都有讲究，差一点上身效果就完全不一样。”她现在回想起来，“虽然现在看已经不那么好看了，但那是让我真正理解服装制作全流程的开始。一件衣服从图纸到成衣，中间要经过十几道工序，设计师是那个从头到尾把控的人。”她认为，正是制版、工艺这些看似基础的课程，让自己在后来的实习和求职中有了底气。“很多在校生不太愿意学这些，觉得枯燥，但到了企业里你会发现，设计师需要直接为版型、工艺和面料负责，不懂这些根本没办法跟版房和采购对接。服装设计的魅力，恰恰就藏在这些‘枯燥’的细节里。”
大学四年，张歌晨在课堂之外也积累了不少实践经验。她先后在多个服装设计公司实习，做过泳衣设计，也跟过从市场需求调研、面料检测到样衣评审的全流程。“实习时每天检查样衣工艺细节、量尺寸、填工艺单，看起来琐碎，但这些让你真正知道一件衣服是怎么从图纸变成成品的。”她说。这些经历让她在求职时多了一份从容。今年毕业季，她通过校招投递简历，参加了海澜集团的考试和面试。“考试题目是为一家银行设计职业装，”她介绍道，“要体现你对职业装的理解，对版型、整体风格、面料的把控，不是画得好看就行。设计师要直接为这些负责，所以必须非常了解。”
目前，张歌晨在海澜集团负责团购定制业务，主要设计职业装、工装等。“这个专业没有大家想象中的光鲜亮丽，”她坦言，“但它的魅力恰恰在于，每一件衣服最终都是要穿在真人身上的，你得懂人、懂生活。逛街时我会更本能地去看它用了什么工艺、版型是否贴合人体、和品牌调性是否一致。”从设计灵感到商业落地，她正在适应角色转换，但也更加确信这份职业的价值：用审美去解决真实的问题，让衣服在好看的同时，真正适合穿它的人。
扬子晚报/紫牛新闻记者 杨甜子
图片均为受访者提供
校对 王菲
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